テクノデリック

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・Technodelic

"Seoul Music"
"Gradated Grey"

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・ドラムがいい

ソウルミュージック〜ライトインダークネス〜タイソー〜キーなど好きな曲はみんなドラムがいいことに気がついた。坂本細野が取り上げられやすいがやはり高橋も入れて3人そろってないとこの感じは出せない。ソロでは出ない味。

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・もうこれは一家に一枚でしょう

１曲目、PURE JAMが始まると、これはビートルズか？と一瞬おもうやいなや、リズムはクラフトワークになって、あれよあれよという間に時間が過ぎます。

２曲目、NEUE TANZが始まると、ノイズとノイズの間から音が聞こえてきます。その音を探しているうちにリズムがぐいぐい進行していきます。

３曲目、幸宏氏の素晴らしいスネアの音が腹に響き、やっと慣れ親しんだ幸宏ボイスで安心。と、心を許した瞬間に坂本氏の、今まで聴いたことないほど美しいピアノが入ってきます。本当に美しい曲。

４曲目、坂本氏のポリリズムが炸裂。これもまた美しい。３曲目で片鱗をみせていた細野氏のベースがここでうなりをあげます。ファンクです。でもメロディーはペンタトニックです。極東なのです。

５曲目、いまだにどこがリズムの表で、どこが裏なのか判別がついていません。初めて聴いたときから２７年と半年あまり、いまだに解明できていない曲。でもこれもまた美しい。坂本氏のプロフェット５がうなります。

６曲目、これに似た名曲がどこにもないんです。この曲が名曲すぎるからでしょうか？

７曲目、細野氏の乾坤一擲。もりあがらなさそうな導入部からひきずってひきずって、さびでのメロディーの上がり方がすごい。きっとライブで聴いたら鳥肌が立つと思う。

８曲目、ＢＧＭにも通じる、イングランドの当時のヒットチューンをもじったポップな音。でも皆がいうほど浮いてないし。たまたまこのときに細野さんと幸宏氏が着想しちゃったってっだけな話ですがな。

９曲目〜１０曲目、ここぞテクノポップの金字塔。サンプリング音の心地よさ。工場の音に、どうしても引かれる俺たち東京人のせつなさ。そんな機械的な魅力と人間臭さをこれでもかと出してくる２曲。坂本氏のこのアルバムにかけるパッションを垣間見て、アルバムが終了。

と、まったく捨て曲なし。一家に一枚よ。世界初のサンプリングアルバム。そんなことはどうでもいい。1981年に東京でこの作品が生まれたことは奇跡に近いと思う。

そんな時代を共有できる俺たちってサイコーに幸せだ、と言いたい。

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・驚異的

RYDEENとかTECHNOPOLISあたりは今聴くとちょっと恥ずかしいけど、これと「BGM」(ラップ現象はちょっと赤面）の2枚は、まさしく永遠の名作。実際、30年前に「先進的」とされた音源を今聴いて同じ感想を持てるってのは、驚異的というか普通ありえないことなわけで。昔の先鋭ってのは、時を経ると陳腐化するのが普通（YMOの初期作品もそう）なのに、この2枚にはほとんどそれがない。むしろ時間が経つにつれ、考えられないレベルの傑作に熟成されていく気さえしてくるのが凄すぎ。

この2枚、「今の勢いなら何やっても許される」的に案外イージーな動機で作ったらしいけど、実際にこの内容で当時としてはそこそこのセールスを記録したというのだから、やはりいろんな意味で驚異的な作品だ。
しかし、テクノデリックというと初回盤の地味なジャケットを連想する自分にとって、この女の子のジャケットは何年経っても馴染めないなあ。

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・いけません

ライトインザダークネスはよい曲ですが他はどうか…。私はYMOのこれとBGMは、宮台真司氏がいう「嫌な奴ごっこ」の産物だと思う。つまり、彼らは糞みたいな作品でもベタ誉めする信者的な人を嘲笑する「自作自演の裸の王様」ごっこをこれとかBGMでやったわけだ。もうかれこれ30年経つのにこんなに「ネタにマジレス」的な人が多いのはなんだかなあという気がする。

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